東野圭吾-不能說的秘密-歪笑小說

「歪笑小說」已經是東野出版的Ｏ笑小說的第四本系列作。雖然三本－「怪笑、黑笑、毒笑」的共通點就只有書名近似，以及對於諷刺詼諧的態度相近而已，簡單來說，這就是東野大叔的幽默小品。話雖如此，這次的「歪笑」卻不同以往的承襲了「黑笑」之中登場的人物，並且從中延伸出其他的面向。「黑笑」主要描寫的是小說家之間的問題與處境，而與小說家們息息相關的當然就是出版業了，這次要「歪」的正是出版業界，只能說外人覺得有趣，身處其中可能只能夠苦「笑」。

是笑歪了還是只能歪笑？

老實說來，這系列作一開始的「怪笑小說」的確有引人入勝之處，而第二部的「毒笑」開始感覺只是將一篇篇的短篇小說集結成書，而沒有一個整體感。就這樣一直到了「黑笑」才有突破，將主題能夠貫穿整本內容，進而帶來連續感。這種連續感也慢慢與「歪笑」在延長線上交會，當書中出現另外系列作中的人物時，總是會讓人開始想像起這個世界的模樣。我常常覺得，有時候書中能夠描述的語言有限，有些道理或話語如果沒有講到你的心裡，就永遠只能停留在紙上，或是電腦前面。而開始有續作，描繪另外一種世界，就很容易讓人開始想像，開始去探討沒有在書中出現的場景，這些登場人物們平常都在做些甚麼，自然而然讓讀者的思緒能夠穿越書本裡的文字，更能夠讓人融入其中，作者想說的話也能夠傳遞的很好。

這就是系列作的優點，而「歪笑」就慢慢在建築這個荒謬的世界（甚麼？？你說這不是假的？！是真實發生的！！），而我們就行走在這個怪誕的小徑上。也在讀完小說時，可以想想書中的世界與我們日常的生活有多相近，有多類似，或許本來白紙黑字上浮現的只是黑白的景物，就讓我們用日常的生活，幫想像中的黑白上色吧。

連城三紀彥-如詩、如畫、如夢-花葬

其實一開始入手這本小說的時候，是聽說這個作者的另外一本小說堪稱絕作，沒有看過的話實在很可惜。某次在逛書店的時候，忽然看到連城三紀彥這個名字，不過我只記得作者的名字，跟印象中書名好像跟花有關，找來找去，好像相關的只有兩三本書，其中又只有這本有花的字眼，就這樣被我帶回家了。後來一查才知道跟記憶中的書名完全不同，連字數都不同，不過我卻完全沒有後悔當初有買下這本精彩的小說。

「花葬」一書在日本似乎不是以單行本的模式出版的，而是在台灣出版社取幾篇符合花的涵義，集結成冊，才出了這一部小說。書名的由來很容易就讓人想到「紅樓夢」中的經典橋段「黛玉葬花」，其中透露出的男女情感，黛玉面臨的人生問題，一一的在葬花詞中嶄露無遺，也讓人對於這兩人的愛情感到無比唏噓。

而「花葬」，也是這麼讓人迴腸寸斷。

花葬的意象

在書中一共收錄了八個短篇，分別是「藤之香」、「菊塵」、「桔梗之宿」、「桐棺」、「白蓮寺」、「返回川殉情」，「花緋文字」和「夕荻殉情」。有別於一般的推理小說，或是曲折的愛情故事，連城用他細膩的筆法，將藏在每段花中的秘密與細節，透過文字留在讀者的心中。在讀推理小說時，我們常常會因為書中的詭計或是作者精密的安排，而感到讚嘆不已，或是讀至書尾才在心中默念又被騙了。在讀愛情故事時，總是被男女雙方的情感所操縱，將自己投入雙方對話的一字一句之中，直至最後一章最後一頁，還久久不能自己。而「花葬」中，卻時常讓我在閱讀時隨著書中主角的心情擺盪，到最後真相水落石出時，留在心上的不是那個精彩的詭計，而是感嘆人生無常的遺憾。

在閱讀某個書評時有提到，日本的俳句大師，松尾芭蕉，是將原本輕鬆詼諧的俳句，所謂不入流的大眾小品，融入了禪的意境，並且將俳句提升到了正式詩體的境界。而連城創作的小說之中，本來只是適合大眾閱讀的文學，加入了動人的意象與華麗的文藻之後，也將推理小說提升到了另外一個境界。雖然在現代而言，小說類別已不再像是古早年代被排於十教九流之外，甚至是最多人閱讀的一種創作模式，不過在看完「花葬」之後，我真的有覺得推理小說在連城的手上，又朝著不同的方向成長。

對了，聽說「人造花之蜜」也很棒，我當初怎麼沒有好好記得這個名字（誤）。

[問卦] 班上的最後一名後來都怎樣了?

最近看到ptt上面對於「班上的最後一名後來都怎樣了？」的熱烈討論，讓我想起了一些故事，也想起了一些許久未碰面的人。

很久以前，有個小男孩，小時候幾乎不看書。他不是不喜歡看書，但是就是坐不住，沒辦法自己一個人好好地待在座位上專心的閱讀眼前的事物。所以他也不看電視，不看卡通，唯一會好好看的影片就是當時的霹靂布袋戲。

不過不看書這件事情幾乎沒有被父母發現，因為小學教的東西簡單，小男孩在課堂上就已經把老師說過的話幾乎都記下來，而書本的內容也幾乎在課堂上就已經讀完，所以考試起來都是輕輕鬆鬆。就這樣時間慢慢過去，到了小學四年級的時候，小男孩開始搗亂，開始在上課時發出怪聲，一值跟隔壁同學聊天，本來老師還會制止，直到考完第一次段考之後就再也沒有管教過小男孩。小男孩不覺得怎麼樣，他只覺得他做這些搞怪的事情同學們都會笑，大家都很開心，所以他自己也很開心。直到讀完六年級要畢業時，不小心在教職員辦公室上看到自己四年級時一句話都沒罵過自己的導師對小男孩的評語：「頑劣難教，經常破壞搗亂上課秩序」。

小男孩國小的時候有去他母親的同事開的畫畫班學畫，他覺得一畫下去時間就過去了，畫出來的東西也覺得很有趣，就這樣喜歡上一個禮拜去一次的畫畫教室。而到六年級時，小男孩的要就讀的國中有設立美術班，爸爸就想說帶小孩子去考考看，就希望畫畫老師能夠針對美術班考試多多指導。但是美術老師阿姨覺得自己雖然會教小孩子畫畫，但是對於專門學科，考試方面的技巧應該有更專門的老師來教會更好，所以就在考試前三個月，介紹小男孩去另外一個男老師家學畫畫。但是小男孩不安分，上課時不時走動，或是跟在旁邊畫畫的同學東扯西聊。就這樣，在要考試的前一個禮拜，男老師直接在上課結束後，當著全班的面，對小男孩說：「我們這整個班，就你絕對不可能考得上！！！」

結果，整個班不到20個學生，只有小男孩考上。

但是上了美術班之後，小男孩不懂，為什麼不能畫自己想畫的，塗自己想塗的色彩。自由發揮的課，小男孩話他昨晚夢到的夢境，畫中央有一隻雞，老師看了就說，你畫這個幹嘛？石膏素描，小男孩想用手塗出石膏光滑的感覺，老師就說，你這樣畫幹嘛？小男孩不懂，老師都只說你不能這樣，不能那樣，這樣畫不好，那樣畫不好，卻從來沒有人說過，你可以這樣畫，你可以那樣畫。所以小男孩懂了，他知道自己不適合走這條路。

美術班雖然是美術班，但是每個同學還是有經過學科測驗篩選，每個都是學科能力的佼佼者。小男孩不讀書，也不會讀書，不知道該怎麼讀書，只有上課認真聽。但是這已經不再是小學，國中程度開始變難，不複習回家不讀書已經不再能夠跟上學校的進度。所以小男孩就這樣當了一年半到兩年左右的倒數第二名。

小男孩國中的班導是個認真負責的老師，他覺得小男孩的成績不好，可是只要找對讀書的方法應該就會進步。就把小男孩跟兩個普通班的同學，叫到他的家裡，給三個人各一個位置，叫他們好好坐下來讀書。反正也不知道幹嘛，就乾脆把書上面的內容好好看完一次吧，小男孩心理這麼想，就這樣把書看完。之後老師也不厭其煩的教小男孩要怎麼讀書，小男孩作文天馬行空，前一句跟後一句完全無法連貫，散文寫的跟新詩一樣，就教小男孩怎麼寫作文。小男孩歷史地理不好，就教他怎麼掌握書本上的重點，怎麼樣描述的內容才是有意義的。

就這樣，開始去老師家晚自習後的第一次段考，小男孩考了第七名。

小男孩開始覺得，好像讀書也不算太難，第一次知道原來課堂上教的東西，回家還要再看過一遍才能夠記住，不然都一值以為是自己太笨，別人聽完課就全部記下來，比以前的自己還要厲害。就這樣，小男孩開始知道怎麼樣才是學習，學習當一個學生。

這個小男孩就是我。

後來的事情很多人多多少少都知道，本來推甄時，在校成績不大好，當時的數學老師推薦我，才勉強以最後幾個名額去推甄，結果也順利推上。我後來就一直在想，如果當時沒有我國中的導師荖葉，這樣願意為學生付出，願意花自己的休息時間好好指導自己的學生，我可能就上一個普通的高中，隨便讀一所大學，每天都不知道自己到底在做甚麼。所以上次在同學婚禮看到荖葉的時候，心裡面忽然想起了好多事情，很想要說些甚麼，但是卻不知道應該要怎麼起頭。離開學校後也會去好幾次，結果都沒辦法再當面碰到老師，好好表達這份感謝。

我國小國中的畫畫老師，月珍阿姨，也是一值在我人生的路上指導我，包括考大學的失利，面對人生上的抉擇，研究所的不適應，一直到求職時的不順利，都常常在關鍵的時候給我鼓勵，也都一值很關心我。

國小到國中這個階段，對一個生性比較敏感的小孩子來說，體會到各種不同的老師，心理面感受很深。就是因為國中的美術老師，讓我決定我以後絕對不要走畫畫這條路，不過也正是國中的國文老師，也就是我們的班導，才慢慢打開一條知道該怎麼走的路。

當然之後也是有影響我很深的人，不過那就是之後的事了。

貴志祐介-來自新世界

大約在去年年中的時候，這本獲得2008年日本SF大賞的大作，終於在台灣翻譯出版。雖然在動畫方面早有人製作中文翻譯的版本，不過在相關系列的出版作品，於正式管道出版，總是讓人十分雀躍。不過這次並不是要談對於看完「來自新世界」的感想，也不是要介紹或是推薦，因為我認為這分為上下級的超長篇大作，本書的龐大世界觀，細膩卻複雜的背景設定，曲折離奇的故事內容，絕對是2014年最值得閱讀的推理小說之一。

所以今天想要談的是一些關於書中內容的設定，對比到真實社會是否可能實現？或者其實就是我們所處「舊世界」的未來投影？與書中我比較有興趣的部分想要來做個簡易的研究。所以與其說這篇是說明，不如說是對於「來自新世界」的討論。

以下有雷，能雷的應該都雷光了，建議想往下看的人先去看完書或是動畫之後再來。

來自新世界　　　　　　



















來自新世界的名稱源於德弗札克(Antonín Dvořák)的第九號交響曲，其中第二樂章中為我們較為熟悉的「念故鄉」，由李抱枕填詞。動畫中引用的就是第二樂章，而第二樂章中也被認為是以黑人靈歌及印地安人民謠為基礎，融合交響樂曲，十分磅礡，富含韻味。以下是youtube:
https://www.youtube.com/watch?v=zzOyso6RY3o

進入正題，在看完書的時候，通常會有一些疑問產生，或是有些內容可以深入去想想的，我會在下方列出，並且一一討論。

1. 為什麼整個世界都不會有沒有咒力的「普通人」？

2. 化鼠與人類的DNA排列相同，是如何演變成這種結果的？化鼠這個種族在「來自新世界」書中佔有舉足輕重的地位，甚至影響力與篇幅大過擁有咒力的人類，在書中代表的意義是甚麼？

3. 書中描述的新世界中，人類居住的環境遠遠不如所謂的「舊世界」發達，這是為什麼？

4. 真理亞與守的孩子最後成為了大魔王，那他們到底下場如何？死了嗎？還是像化鼠女王的下場相同？

5. 八丁標的真正用途是甚麼？


以下是我的一些想法與討論：

1. 其實在擁有咒力的人類面前，最恐怖的存在，最威脅所謂「一般人」的生命安全的是誰？就是沒有咒力的人類。因為愧死機制其實是咒力的一種應用，發動與條件都是需要自己擁有咒力，也就是說，沒有咒力的人類並沒有愧死機制。但是對於有咒力的人呢？這些沒有能力的人反而是一般人類的天敵，在單純的生死條件上，擁有咒力的人永遠無法對沒有咒力的人做出攻擊行為，這是多麼諷刺的一件事情。在書的開端提到咒力帶來的方便與強大，使現今的人類成為了超人，進而奴役沒有咒力的人，而成為了高一等的存在。但是在愧死機制的制衡之下，咒力反而成為了強大且難以對抗的障礙，這個障礙完全無法保護自己，在面對沒有咒力的人類攻擊時。所以早季才會感到大人們對於小孩子是視為惡魔ㄧ般的存在，只要稍微一點走偏就不惜排除或是殺死。也正因如此，整個新世界才會完全排除沒有咒力的人，因為這完完全全是天敵的存在，與惡鬼的差別只有攻擊力上的差異而已。

2. 化鼠在人類社會中，最大的功用是甚麼？就是排除異己。所謂的異己，有很大的一部分是那群沒有咒力的人類，再來就是咒力開始失控，變成業魔的人類。而化鼠究竟是甚麼？我本來一直以為在書中提到被排除的人，會被改造並且除去記憶之後，就會變成化鼠，因為化鼠的行為模式與沒有咒力的人類太過相近。書中覺有提到化鼠的特性很像螞蟻，具有群居性，奉祀單一女王，階級制度明顯，甚至有無思考能力，類似工蟻的化鼠存在。不過化鼠是站立行走，有學習能力及智商，會用語言溝通。在戰鬥時的化鼠會運用地形，武器，策略引誘或是包圍突襲，甚至對於女王忠心耿耿，對於自己國家的強盛與擴張視為眾人的榮耀，想要積極的拓展領土，發展各式不同的技術。甚至到了中途，斯奎拉開始發展共和制度，朝代議制度前進，建立共和國家，一再一再的與人類歷史相重疊，看著「來自新世界」中化鼠的演進，就好像在閱讀一份人類的進化史。

這份過分的相似，也讓最後面覺的疑問帶出了本書最大的答案，就是化鼠根本就是人類。但是在於擁有咒力的人類眼中呢？化鼠只是螞蟻，是當需要排除異己時的必要武力之一（當然貓怪也是），而由於長相差異極大，完全不會讓人從外表上認為這是相同的存在。所以在這邊我也想到一件事情，在觀察者的角度不同時，看到的事物會完全不一樣。我們在書中，在動畫中，看到的早季是人類的樣子，看到的覺是人類的樣子，看到的化鼠只是一個醜陋的生物。如果今天的視角從早季改成化鼠，會不會看到，早季跟化鼠長得一模一樣？在我們所處的現今的世界中，我們是否就是化鼠？所謂的舊世界的人類，是不是其實就是去除掉新世界的偏見之後，跟新世界的人長得一模一樣？

其實我在別的地方有看到鄉民們討論這些內容，有些人完全不覺得「來自新世界」到底黑在哪？因為歧視，奴役黑人，階級制度等等，在人類歷史上層出不窮，可以說是見怪不怪。雖然這個見解少了許多同理心，開始步入像是書中覺與一般新人類的想法，但是就早季一開始問的，我們的世界改變了嗎？以千年之後的世界觀反過來在這個世界來看，只能很遺憾地說我們的世界完全沒有改變。

3. 書中一開始描述的環境安逸，自給自足，身邊周圍有各種遭受咒力改變的生物，食物毫無匱乏，人類不會自相殘殺。但是，供電就僅僅只有給廣播，家中用電仍然是點媒燈，這到底是為什麼？大人們中早已知道千年以前的人類有許許多多的智慧以及技術，但是卻沒有任何人想要去學習，想要去開發，甘於生活在沒水沒電如同原始人的世界之中。其實仔細想想，理由很簡單，因為咒力太過強大。在書中描述的咒力幾乎是萬能，取之不盡用之不竭，可以生火，飛翔，搬運，改變世界，做出一切只要能想像的到的事情，唯一消耗的只有腦力與體力。也正是因為這份咒力太過強大，所以新人類不需要研究要怎麼開發交通工具，不需要想辦法取得穩定的電，來支持整個房子的運作。不需要車，不需要飛機，不需要大型的船，而細小的雜活還可以交給奴隸－化鼠來做，也正是如此方便，所以人類生活不需要進步。

而在學校與課堂之中，不需要學習知識，不用懂數學，不需理解物理化學，不用解方程式，只需要學習，並且了解一件物品，那就是咒力。所以從一開始的小學，至中途的完人學校，到最後的研究機構，全部都只學習一樣知識，那就是咒力，學習如何使用，如何控制，並且如何發揮，也正是因為如此，在新人類生活的周邊會如此落後反而是完全不意外。

4. 其實這點可以說是完全沒有正確答案。我想可能會有不少人會覺得真理亞跟守被當成了像是女王化鼠的存在，只要生育出新的惡鬼，而大腦組織沒有任何作用。不過從幾點來判斷應該是不大可能，第一，書中從頭到尾都只有一個小孩，如果可量產，那麼早就出現一支軍隊，不會只有一個。第二，如果斯奎拉奉上的真理亞與守的骨頭是真的，那麼應該會有身體的一大部分都會奉上，不然只能認為是缺少身體一部分，而不是判斷為死亡。如果缺少身體一大部分仍然能夠存活並且生育，那麼一定需要咒力的輔助，但是化鼠完全沒有咒力，不然老早就叛變了。加上聽說貴志祐介有在訪問中有澄清，惡鬼小孩是自然生產的，而真理亞與守是被偷襲而被殺死的，所以如此殘酷的設定可以說是完全不存在。

5. 一開始在讀到八丁標時，主要的目的是為了保護在結界中的人類，防止業魔的侵入。不過在瞬的業魔事件發生時，可以看出是完全相反。八丁標的存在有很大的機率是為了防止業魔的咒力外洩而放置的「結界」。而防止咒力外洩影響這倒是真的，因為圍住整個神棲66町的八丁標，就是要防止町內的咒力外洩，進而影響外部的環境。這點就很明確的說明了其實巴丁標外部的環境是有可能會隨著時間變化的，而許多區域與地區也不斷地在改變，類似一種牢獄的概念，把未知的外界排除在八丁標之外。也趁機包住了這些令大人們戒慎恐懼的小孩子們，控制在隨時可以殺掉的範圍之內。

以上只是一些簡單的討論與想法，其實書中有許多內容是可以拿出來討論或是對照於現在現實社會的。而對比於我們現在所處的世界之中，我們其實就是類似化鼠的存在，而擁有咒力的人就像是神明。對於神明戰戰兢兢，但是卻有許多不甘於人之下，蠢蠢欲動希望能夠人定勝天的想法。而在書名的取名上，來自新世界最大的諷刺就是，不管是新世界或是舊世界，這個世界的人性仍然沒有絲毫改變。

東野圭吾-長達15年的夜晚-黎明破曉的街道

就在15年前，一樁強盜殺人案件懸宕至今未破，警方收集了種種線索之後卻不了了之。就在15年後的現在，當時的發現者都已經過著新的生活，面對新的環境。但是當初凶殺案的證據全都把矛頭指向當然昏倒在屍體旁的小女孩－秋葉。就在15年後，這樁殺人案接近時效截止時，頭號嫌疑犯卻準備發表驚人的告白。

在東野的小說中，談論到的議題十分多元，從「宿命」、「秘密」、「單戀」、「白夜行」等等，透過小說的方式，展開了許多平常時不一定會接觸到的世界，並將自己放在小說主人翁的內心，去思考「換作是你」，面對這樣的情形，會做出甚麼樣的決定？而這次在「黎明破曉的街道」中，要來談的，是一個常常會出現在連續劇八點檔，或是各種電影，傳播媒介中所運用的題材－不倫戀。

曙光乍現，卻準備照亮前一晚的黑暗。

不倫戀產生的方式有很多種，舉凡老師與學生，上司與下屬，第三者，外遇，各式各樣的處境與光怪陸離的劇情發展早已屢見不鮮。早在著名金庸小說「神鵰俠侶」，至近年來熱門的電視劇「犀利人妻」，我們常常可以看到男女主角兩人，在各種身分地位相異，生活環境不同，喜好興趣大相逕庭的情形下，仍然願意拋下世間的道德拘束，投入這個「刺激但是難有後果的懷抱」。

在「黎明」中，描述了一個普通的上班族，有個賢慧的老婆與一個年幼的女兒。本來以為自己身為男性的一部分，隨著年齡與家庭，早就已經消磨殆盡時，一位派遣員工－秋葉，在一次因緣際會之下，兩人發生了不正常的關係。而隨著書中經常使用第一人稱觀點來描述主角－渡部的內心想法，讓讀者不自覺地將自己的心境一起帶入了書中，隨著兩人的互動，對家庭的背叛，心情也容易跟著秋葉的行為一起上下擺伏，似乎在自己面前的不是小說書頁，而是一個真實的人物。而自己也開始受到良心上的譴責，開始認真思考應該要面對尚且不知未來在哪裡個情人？或是已經能夠穩定度過的家人？

這讓我想起另一個也很有名的作品－「白色相簿」。不同的點是在於，「白色相簿」是以三角戀為最大的賣點，而不是像「黎明」書中所提及的外遇。不過也是一個很出色的作品，尤其是第二代，不過....剩下就當我沒說。

不過也會有人想知道，如此有道德瑕疵的故事，我們所面對的結局，及東野想要描繪的畫面，究竟會是甚麼樣子？其實在書末，也就是渡部的故事終了之後，有一段渡部的好友－新谷本人發生的事件，也可以由此窺見一般社會或是東野的想法－對於外遇這件事情。

雖然題材並不算是新穎，在披著推理小說的外衣下，其實推理與懸疑的部分不多，雖然之中有用到一些犯案的小伎倆，但是並不算是別出心裁，但在東野的筆下，將帶入感很深的題材發揮的讓人感到身入其境，也算是值得一讀。

最後，秋葉的告白與選擇讓人感到一陣心酸，在闔上書本時還讓人一直懷念書中的餘味，我想，這也是看書的一大樂趣。

石持淺海-門扉，被開啟了-緊閉的門扉

石持淺海對我來說並不熟悉，在台灣翻譯出版的小說似乎不多，只知道有四部小說「月之扉」、「水迷宮」、「愛爾蘭薔薇」與本書。而這位日本的的新銳作家，連中文的Wiki都沒有QQ。然而在簡單的查了一下資料之後，發現原來本書是個由故事中出場的碓冰優佳為偵探的系列作。

故事的開頭就直接描述殺人的手法，與密室的製作方法，連殺人兇手都直接跟你說是誰了，看完第一章的時候會有個疑問，莫非這不是推理小說？畢竟一般來說推理小說就是要猜兇手，猜手法，結果平常作者神秘兮兮保密到家的兩樣人生中最大的秘密，就這樣攤在陽光下給讀者直接破題。那我們到底要看甚麼呢？兇手與他快樂夥伴的愛恨糾葛？純粹享受小說劇情的起伏轉折？探討殺人兇手的心理與背景？

都不是。要猜的只是為什麼要「緊閉的門扉」。

封面的設計還以為是恐怖小說

一群大學時代「酒精中毒分會」的好友，新山、石丸、扶見、五月、安東、禮子及禮子的妹妹優佳等七人，在畢業多年之後又重新聚在高級民宿中，準備一邊品酒一邊度過愉快的假期。卻在幫忙民宿整理完的休息時間之後，發現新山的門關上並從門內反鎖，由外頭呼叫卻沒有得到任何回應，就這樣時間一分一秒的過去。而殺了新山的兇手－扶見，為何要一直拖延打開門的時間，他是為了能夠脫罪，或是另有其他意圖？

雖然說作品長度不長，在故事中斷穿插的兇手與偵探的攻防算不是精彩，不過整體來說算是有趣，並且在知道最後的雙關語時，與女主角對殺人兇手的心思時，別有一番意思。話說，這如果要分類為推理小說的話，或許還可以加上整本書所要描述的愛情故事（？）。如果真要說個總結，在我們輕易翻開書本時，開始對面的是一扇緊閉的門，就在翻至最後一頁時，才明白打開的不只是從內反鎖房門，也解開了長久以來不對外開放的心。

東野圭吾-埋藏在心中的是秘密？還是？-秘密

有一句話叫做「女兒是父親前世的情人」，將前世的愛情變成今世的親情，聽起來是多麼浪漫又溫暖的事，不過，如果今天是當你的女兒住著你已過世妻子的靈魂，一開始當然會感到妻子仍然活在自己身邊而欣慰，但是隨著時間過去，年紀增長，當年幼的身體裝著老成的靈魂時，一切就開始發生矛盾。

秘密是藏在心中，還是根本就是藏在秘密之中。

「秘密」一書述說著一個平凡的上班族杉田平介，某一天回家看新聞時，卻看到今日與女兒藻奈美一同外出旅行的妻子直子，遭遇到了車禍。在抵達醫院時，只發現冰冷的妻子遺體與可能再也不會醒來、躺在病床上的女兒。就在遭逢巨變，萬念全灰之時，忽然醒來的女兒卻握著他的手說：「老公，我怎麼會在這裡？」

就這樣，已經喪生的妻子卻附在自己女兒的身體中復活。而後考慮到還要面對現實，兩人被迫以新的身分共同生活下去，而隨著時間流逝，年齡增長，兩人的生活開始產生了變化．．．

秘密書中談到了許多特殊的話題，包含亂倫（雖然書中並沒有），傳統女性在日本社會中的弱勢，喪偶之後的再婚所要面對的家庭問題，與類似班傑明的當年老的靈魂獲得青春的肉體時的變化，種種都是在本書中，可以看到的「現象」，而東野就利用這些議題，造成的矛盾，來一步一步走向最後的結局。

電影版的廣末，當時可是當紅的女星阿阿阿

雖然小說中的設定一開始是在小學五年級，而電影與小說的不同，就是一開始廣末飾演的藻奈美就是青春年華的高中生。捨去的前半段的巴士車禍事件的原因與另外一個家庭的情感糾葛，重點比較放在直子與平介身上。我想這樣的安排一方面是因為電影有時間上的限制，不能把太多主線都放進來，另外一方面就是為了多多編排廣末的戲份吧。不過電影在情感的鋪陳上還是沒有小說這麼的深厚與沉重，這也是稍微可惜的地方。好像還有改編成日劇？不過我就完全沒有看過，連演員都不大清楚，這邊就不多提了。

總之，秘密其實還算不錯看，這也是東野獲獎無數的一部作品，書中討論到的現象，我是覺得沒有另一本書「單戀」來的深入，不過在劇情的發展與迎來結局前的高潮，都是讓人印象深刻，如果是東野迷，實在是不能夠錯過這本－「秘密」。





以下有雷，如果沒有看到小說是建議不要繼續往下看。














在看小說時，主要會感到痛苦有兩個地方，第一個就是在平介對於藻奈美的班導有好感時，直子在他面前說出，你可以去約他阿的時候，其實心整個糾了一下。因為在平介面前，雖然是女兒的身體，但是仍然是直子，卻因為兩人再也無法像從前一般夫妻相待，仍然還是要維持外界認為的父女關係，但是平介仍然無法放下在他面前的直子。而直子也明白這一點，卻仍然說出了這樣的話，讓人感到十分的心痛。

第二個地方在平介面臨高中生的直子與學長的互動之後，開始採取極端的作法，並且也是越來越走向破滅的結局時，說了一句「因為我有直子就夠了」（之類的話）。這樣反而開始束縛直子，已經開始要以藻奈美的身分想要展開新生活的直子，正想要積極往前衝，迎向嶄新人生的一刻，回頭一看，卻發現多年前在背後的老公，直到現在還在背後等待著她，這一切好像是束縛，已經不像是以前一樣的甜蜜。

不過也正是因為如此，在發現這樣下去只是讓兩個人都活在過去的枷鎖之下，於是在本書中，第一次與直子兩人相處時說出了藻奈美三個字，我想，這就是平介最大的體貼，想要把過去的一切消逝，就此重新來過。而最感人的地方就是，了解一切的直子，開始讓自己慢慢「變回」藻奈美，讓直子就這樣活在兩人的回憶之中。

到最後發現一切的平介，也選擇讓這個秘密，活在兩人的心中。

所以一直到本書的最後面才發現，藏在這個祕密背後的，還是愛。

柄刀一-浮在眼前的活歷史-三千年的密室

很可惜，這並不算是一本優秀的推理小說。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　－－以上是我看完之後的第一個感想。

其實我看不大懂封面想要表達的是怎麼樣的東西＠＠

「三千年的密室」在談論一個考古學家，在勘查可能的考古地形時，發現了一個洞穴，而洞穴之中有一個因密閉空間而保存良好的木乃伊化石。根據種種科學的判斷，發現這應該是來自三千年前的日本，而手中拿個物品將很有可能掀起考古學界的一陣旋風！！

看到這邊，我心裡面一直在想說我到底是在看推理小說還是考古學的小說？！柄刀一在前面花了約四分之一的篇幅解釋這個木乃伊所帶來人類學的挑戰，以前各方論點的會戰，在用現代科技栩栩如生的描繪當時人們的面貌與生活環境的想像。而就在書中人物一窩蜂的熱中探究木乃伊究竟是來自於東日本還是西日本時，喜好推理的主角－弓岡真理子，卻發現這個木乃伊的「墓穴」，是個三千年前的密室，而木乃伊本人（書中後來取名為賽門）卻是背後被他人刺穿，各種情形下都不可能是自殺，因此這個埋藏了三千年的考題，就這樣呈現在讀者面前。

所以對我來說，這本書到了四分之一才正式開始。雖然前面的介紹也讓人開了眼界，得到了許多相關的知識，不過我要說，這跟後面的解謎一點關係都沒有，在有些小說的手法上，還會相互呼應，前後用上相同概念卻不同實行手法的犯案方式，誰知道一點關係都沒有orz

好吧回到正題。就在書中故事進行到一半的時候，主要發現「賽門」的學者之一－館川民夫失蹤了。就在他的遺體在山中發現的時候，館川所屬的大學就因他的死亡爆發出一連串的醜聞，而且有越滾越大的趨勢。故事進行到這邊，我們就可以開始不用管三千年前到底發生了甚麼事，開始跟著警察來辦案，並且一步一步追逐到兇手。

沒了，就這樣。

最後面解答出現兇手的時候，我心裡面只有想，喔，是喔。到這邊我就不再多做評論，因為真的太機率的，我在看到主角解釋兇手的手法時，我忽然想起了「全部成為Ｆ」這本科技推理小說的神作，不過有僅僅有點既視感而已，不論手法與伏筆的安排，都是相當糟糕，而且動機的背後故事也讓我看了不是很開心，最後解答三千年的密室時，也只是，喔，這樣喔，的感覺，因為就只是純粹沒有給讀者應有的訊息而已。

總體來說，不要把這本書當成推理小說來看，或許會比要開心，書中夾雜的人類學知識，可以說讓我學習到的不少，不過很可惜的是，對於整個書並沒有任何加分，連輔助的作用都不大，只要換個主題，比如果水族館的密室，說不定就可以把這整本書的架構套用進去，而得到一本新的故事。

加上之前看過柄刀一的「OZ的迷宮」，那種看完一章就被後面一章打前一章的臉個感覺，始終揮散不去，或許炳刀一的書我都暫時不會考慮來看了，除非有其他更好的評價出現。

東野圭吾-她殺了誰?-誰殺了她

加賀恭一郎系列可以說是東野的偵探系列小說中，最「單純」，最「本格」的了。為什麼會這樣說呢？我們攤開加賀系列來看，舉凡「惡意」、「畢業－雪月花殺人事件」、「新參者」等等，最大的特色就是會詳盡的探究嫌犯的一切，包含周邊的生活，好友，個人的喜好等等。故事的發展也比較侷限在兇手與被害人之間，而不會再把書中的世界擴大太多，像是「惡意」只有集中在兩個作家之間，並沒有延伸更多的局外人。在解謎時對於動機與偵查的過程相較於其他系列來說，細膩且詳盡許多。這也讓讀者們在閱讀的時候，容易隨者線索一個一個發現，開始思考到底兇手是誰，有者怎麼樣的動機，使用怎麼樣的手法－也就是最初提出本格小說這個想法的三要素「Who done it? Why done it? How done it?」。

不過喜好閱讀推理小說的讀者，卻容易有只想要看到結局，而放在思考上面的心思比較少，這也開始對於推理小說的故事性與意外性挑剔了起來，而我們一開始在閱讀這類書籍的時候，不就是對於書中的意外性與邏輯思考吸引進入這個世界的嗎？也正因如此，東野開始想要實驗性的寫下「讓讀者也能夠思考」的小說－「誰殺了她」就此誕生。

封面的設計很有趣

「誰殺了她」大約是在1996 年時於日本出版，可惜的是當時並沒有翻譯到台灣，以至於到了2012年「誰殺了她」才有台灣翻譯成中譯本，因此雖然接觸時間比較晚，卻已經是東野前期的作品，對於台灣讀者來說，已經不能算是實驗性的作品。

「誰」書中描述了一名年輕女子被但任警察的哥哥發現死於租屋處，而在發現時感到疑點重重，因此決定要開始調查死者的死因。在追查的過程中，擔任案件負責人的加賀刑警也發現許多的疑點，在追查到最後，把所有的疑點攤開在陽光下時，「你」是否能夠推理出，究竟是「誰殺了她」？

在閱讀本書以前有稍微看過簡介，大約知道是要讀者推理出真正兇手的「互動」式推理小說。不過以往這類的結局太過於開放，所以在網路上集結眾人之力後，很有可能會得到與一開始作家設計完全不同的答案，而且也有可能是符合各種條件的。不過還好東野為了怕演變成這種狀況，所以特別將嫌犯範圍縮小（只有兩個人），集中提示（在最後一個章節），明確指出證據與關鍵的推理模式（也是在最後一個章節），但是又不希望太容易讓讀者破解而失去追求答案的樂趣，所以有設下了一點點小陷阱，不過也正因為如此，就讓有些讀者覺得手法太老梗，推理過程運用到的線索與條件不多的情形。

不過撇開讓讀者思考的這塊來說，故事內容本身已經相當具有閱讀樂趣。在加賀與死者哥哥的對談以及互相攻防的過程中，就有如一篇篇短篇的小品呈現在讀者的眼前，在解謎的過程之中仍然能夠享受單純閱讀的樂趣，算得上的精心設計過的「成品」，而不單純只是想要看看讀者反映的「實驗品」。

最後，為了不要雷到還沒有看過或看完小說的人，這邊還是不過針對兇手的部分做解謎，也先不要上網去看答案（我倒是有偷偷去看過了XD），在先享受玩如同電影一般的小說內容，在放下書本後，再一起來討論關於書中的樂趣吧。

米澤穗信-要用多少的時間來衡量-兩人距離的概算

「只是跑步，這距離太長」這句話一直環繞在我耳邊，就在我閱讀這本古籍研究社的第五步曲－「兩人距離的概算」時。也說不上來為什麼，可能只是覺得這句話很有意思。如果是從別人的口中說出來，可能會讓人覺得這個人有點懶惰，跑跑步哪有甚麼距離長不長之類的，不過現在從「節能少年」折木奉太郎口中說出，就會讓人有種「阿，果真如此！」的心情。

這個千反田不錯！！

故事發生在折木升到二年級時，來了一的新社員－大日向友子，身為小一個年級的大日向，有著開朗熱情的個性，並且很快地融入了古籍研究社之間。本來像是這樣的學生，通常都有可能身兼兩個社團，像是之前的伊原（後來退出了漫畫社）與福部（現在仍身兼手工藝社及總務委員會），不過大日向卻沒有參與其他社團。

然而，就在星之谷盃－一個一年一度的校園馬拉松－舉辦前，大日向卻說出千反田是個「外表宛若菩薩」的人，並且退出古籍研究社，這段相處的時間內，到底發生了甚麼事情？為什麼大日向會對千反田有這樣的想法？而導致她退出社團的原因到底為何？折木在得知事情經過之後，決定在馬拉松跑步的期間，開始回想並且藉由一一的同伴碰面，來找出這兩個人內心的距離，到底有多大的距離。

「兩人」書中，米澤仍維持一貫的風格，用身邊的小事物開始推理，藉著思考的同時，開始把古籍研究社的日常生活展開在讀者的眼前。話說在這邊小小報雷一下，就在前一本系列作「繞遠路的雛偶」中，提到摩耶花對福部的追求，並且強烈要求福部回應。而就在「兩人」的時間點中，福部有正式的做出了回應，至於回應是甚麼，就留給還沒看過的人去找吧。

這物「兩人」巧妙的用距離貫穿了整部小說，一開始是折木在思考與各位古籍研究社的成員之間的距離，到每次事件之中，與關鍵物品的距離，理志與摩耶花之間的距離，千反田與大日向之間的距離，而唯一沒有提到的，反而是在前幾部常常會不經意出現在幾個片段，就是千反田與折木之間的距離。

而在小說的最後，留下來的遺憾，希望可以拉近這部小說與我們之前的距離。

米澤穗信-生澀但是又如此努力-繞遠路的雛偶

古籍研究社的第四部小說，「繞遠路的雛偶」。雖然說本書有別於前三部「冰菓」、「愚者的片尾」及「庫特利亞符卡的順序」，都是一部長篇連續性的小說，「雛偶」一書是短篇集，而且時間並沒有按照先後順序來安排，對一本系列作，「雛偶」給我的感覺比較像是在幫前三部做一個補充，但是整體上來說又能夠脫離前三部的架構，算是一部佳作。

在「雛偶」中收錄了七篇短篇，分別是球員兼裁判的「該做的是盡快做」、千反田動怒的「犯下原罪」、原是枯芒花的「看破真面目」、九英里的「心裡有數的人」、13號牢房的「開門快樂」、橫跨兩年的「手作巧克力事件」以及書名「繞遠路的雛偶」。

封面毫無反應，就是一個折棒。

其中「心理有數的人」以及「開門快樂」兩個短篇，是分別向哈利．柯美曼(Harry Kemelman)及傑克．福脆爾(Jacques Futrelle)的致敬作，（話說，這兩部作品我都沒有看過，或許可以列入未來的書單中。）米澤也在書尾附上致敬的書名，讓有興趣的讀者可以去找來閱讀。

而整本書中，開始加入了米澤以往青春推理都有的元素，但是在古籍研究社中仍然沒有被詳加描寫的部分－對於青春成長的苦澀。在「手作」及「雛偶」兩個短篇，有種又看到米澤以往特有風格的感覺，開始對於感情以及未來產生好奇、猶豫、不安以及想像。

而短篇的安排之中，也可以看出主角－折木奉太郎的心境轉變，從本書一開始的節能少年開始不節能，利用邏輯推理來打賭結果推翻自己的假設，到開始面臨好友福部對於感情的猶豫與堅持，最後是開始面對自己的未來的不安及想像。可以說是描寫了一般青少年在開始獲得友情，自己喜好的事物，之後開始懷疑自己，認真懷疑自己的階段，裡用折木心境的轉變，將這個時期的變化描寫得很好，也是這本書最大的亮點。

而為了要能夠通過自己的這段成長，才能夠確信自己的將來並且穩定的走下去。也正是因為如此，在獲得櫻花綻放最美的那刻，所以才會繞了如此的遠路。

東野圭吾-給過去自己的情書-名偵探的枷鎖

在看過第一部天下一系列「名偵探的守則」之後，就一直很喜歡這種風格，在諷刺之餘仍然能夠享受小說的樂趣。而如果跟我一樣因為喜愛前一部小說的人，進覺得天下一的第二部「名偵探的枷鎖」會是相同風格而有所期待的話，我必須要說一句再看完推理小說很有可能會說出的話：

阿！我又被騙了！

沒錯，故事從一位小說去圖書館找資料開始，就在他尋找資料的同時，慢慢迷失了方向，就在他想要找出離開圖書堆中的方法時，在他面前出現一個女孩，並且跟他說：「您就是偵探天下一先生吧？」然後就這樣進入了一個沒有過去的城市。

坐在看不見的椅子上的，是作家還是偵探，還是...犯人？！

就在第一部的結尾，我們都以為這個系列不會有第二作的時候，在無預期之時，就忽然冒出了「名偵探的枷鎖」。而這次偵探天下一面對的不是莫名其妙應該要執著於本格推理的案件，而是一個沒有「本格推理小說」，沒有過去，沒人知道最初是誰，是如何創造出的小鎮。而在這個小鎮中，天下一被委託要找出位於小鎮中心的房子裡，那個被盜挖出來的物品是甚麼？而遇到一連串詭異的殺人事件。而到底這個小鎮的過去是甚麼？在中心房子中的乾屍是誰？為何會死在這裡？被盜挖的物品可以揭開這個小鎮的過去嗎？到底這個小鎮缺少了甚麼？為何「我」會成為天下一？還是天下一其實就是「我」？

-------以下有牽涉到謎底  請斟酌後再閱讀------------

在第一部偵探天下一「名偵探的守則」中，東野大大的嘲諷了以往本格派的「弊病」：一定要有名偵探，一定要讓名偵探在把眾人招集起來後再解決案件，名偵探的助手一定不能發現或推理出事件的真相，甚至要誤導讀者等等，但是在書中卻又認真且仔細的安排每個故事情節，甚至加入了許多平時小說無法呈現的元素如單元劇等等，閱讀本書時可以在重重的隱喻明喻中，發現作者對於本格推理創作的喜愛。

而在「名偵探的枷鎖中」，明確的點出了本格推理的趣味之處，「我就是喜歡暴風雨山莊」，「我就是喜歡複雜且難以實現的詭計」，「我就是喜歡本格推理中種種的不合理之處」，大辣辣的表明對本格推理創作的熱情。但是隨著故事進行，解決一連串的事件之後，天下一發現這個世界是過去的自己，也在最後一章的時候，用一整個章節來描述對於過去自己的追憶與回味，但是也明確表達了「希望有朝一日，我還可以寫下那個世界的小說。」來表達對於過去本格小說創作的熱情猶在。

讓我們來簡單回顧一下東野創作的歷程，他在1985年的「放學後」榮獲江戶川亂步獎，並且於隔年辭去原有工作，專心於推理小說的創作。之後陸續寫出了「畢業－雪月花殺人事件」、「浪花少年偵探團」等等充滿青春味道的本格推理，但在這段時期，常常被批評犯案動機薄弱，尤其是出道作「放課後」，只是為了一個眼神而動了殺機，被批評太過脫離現實。而後創作出了「宿命」，開始重視推理小說的社會性，開始嘗試故事背景不再只局限於校園，「變身」、「分身」等等作品讓這時期的風格開始轉變。

在之後東野被詬病的犯案動機，以此為契機，寫出了前期本格推理的佳作「惡意」，也開始在書中加入系列作的角色，像是加賀恭一郎，偵探伽利略系列，這個時期本格與社會派的推理都相繼推出，而在1999年發表社會派小說的佳作「白夜行」，而後本格的推理小說比例減少許多。（在「白夜行」之後，「單戀」、「信」所談到的議題也是很有深度，很推薦看這兩部）在接下來就是榮獲直木賞的大作「嫌疑犯X的獻身」，至此為止，東野可說是慢慢融合本格派推理與社會性，在本格推理的趣味之下仍然不脫離現實生活，陸陸續續創作出「具有現實感的推理小說」，而至現在。

在一連串回顧之中，不難看出「枷鎖」一書就是在講他本人，而天下一就是書中的系列偵探。在本書末被過去的自己一槍斃命的天下一，就在這次回憶過往之中，再次於東野的心中甦醒，那股對於本格推理創作的熱情似乎又被燃起，雖然已經不會再去走回頭的路，但是以往走過的都會化為自己的血肉，活生生的存在自己的靈魂之中。因此，「枷鎖」一書，可以說是東野對於自己前期創作的回憶錄，深深的放在心中，雖時出來回味。

某一葉夾著東西，我把它拿起來。

是一朵淡藍色的小花。

勿忘草

譽田哲也-在面前的，是陌生人？還是最親密的人？-靈魂之匣

譽田哲也在草莓之夜後的二部作品，主角姬川玲子仍然是對於犯罪者心理十分敏銳，無法忍受犯案的人仍然逍遙法外。「靈魂之匣」描述了一個五年前在工地墜樓身亡的工人，他遺留下了一名年幼的孩子。而在五年後，相同的地點相同的地方，又有一位工人墜樓身亡，這兩起事件是巧合嗎？還是背後有甚麼龐大的集團在操作著這件事情？就在第二位工人墜樓身亡後，多磨穿河堤上遺棄的貨車被發現大量血跡以及一隻左手，這幾起案件之前有甚麼關聯嗎？

當一個人的靈魂換到另外一個人的身體

姬川玲子系列的第二部，延續了草莓之夜一貫的緊湊風格，介於現在與過去之間的描寫，姬川與同樣立場卻看不順眼的警官日下，如同第一部與「鋼鐵」勝俣一樣，雖然行動手法大相逕庭，但是兩組人馬都是為了同一件事情而努力－抓出真正的犯人。但是這次的日下坦白說，少了像勝俣一般獨特的風格，就如同他的綽號一樣，頑固硬派，為達目的不擇手段。日下是一位強烈講求證據，會將現場所有大小事情都徹查清楚，過濾每一個在眼前的線索，進而一步一步往事情邁進，是屬於完全不對案件發展推理的類型，這點完全與姬川相反。姬川的辦案模式與其說是靈光一閃，不如說是熟悉犯罪者的心理，進而從中嗅出犯罪者的氣息與動向，是屬於直覺派的辦案模式（簡單來說就是帶有主角威能）。兩種截然不同的體系與運作，在故事中形成了某種有趣的對比，而當最後兩人從不同地方得到相同答案時，讓人不禁微微一笑（事實上日下相當讚賞姬川）。但是總是少了對立的感覺，這是我覺得稍稍可惜的地方。

我在看前言時就在想說，這不會是甚麼靈魂借宿的故事吧？後來想想是草莓之夜續集，應該不會那麼瞎，可能是互換身分或是承擔使命之類的，結果．．．．這也是我覺得稍稍可惜的第二個部分，相較於第一部，第二部多了許多親子之間的感情描寫，小孩子在年幼時期被拋棄的心境，面對支持與照顧自己的人的感念，遇到有相同遭遇時的同理心，各種面向都寫得很不錯，但就好像是少了甚麼，少了那種在苦痛時候的掙扎，少了支持者背後的想法與所背負的原罪，少了相同受害者時互舔傷口的情感。相對於「草莓之夜」，完全就是描寫人在面對死亡的心境與轉變，這部分描述得入木三分，尤其在參加過草莓之夜的人回頭面對人生時的積極態度，許多部份更是絲絲入扣，而這次「靈魂之匣」想要描寫一段濃厚且深沉的親情時，卻在他的對立面描述少了那麼一些。

總結以上，我並不是要批評這本書如何如何，我必須要說「靈魂之匣」仍然是很好看，尤其是看到最後流浪者的小屋時，我腦中立刻就浮現如畫一般的畫面，這部份很難說明，可是在這幅畫面之中看到了一個父親真實的情感。但是相對於強大的第一部，我在看的時候仍然會一直想起許許多多前一部的情節，難免會因此多做比較。雖說如此，「靈魂之匣」在娛樂性各方面來說，還是一部相當好看的小說，假若是因為看了「草莓之夜」，無論是日劇，電影或是小說，才來繼續看他的續作的人，我想這部是絕對不會讓你失望的。



2014.11.21
後來又看了漫畫版的草莓之夜，又重新複習了一下劇情內容，我才慢慢發現為什麼當初會覺得靈魂之匣比不大上草莓之夜。因為無論是主角刻劃的深度，雙主角的進行，兇手獨白與敘述性的詭計，劇情的流暢度及意外性，玲子那天馬行空的跳躍思考，靈魂之匣的表現都相對失色。靈魂之匣將許多篇幅花在兇手與凶手的「親人」上面，許多地方慢慢沖淡了小說的獵奇性，多增加了不少社會性的架構編排。當然不是說這本小說不好，只是就單純以「精采度」、「娛樂性」來說，的確是缺煩了一些給讀者的衝擊。

簡短感想-回憶當鋪-咖啡館推理事件簿-驚嘆號

 其實有些猶豫是否要寫這三本書，因為我都是很喜歡的書才會寫在網誌上，不過有鑒於最近似乎都沒甚麼更新，只好拿來湊數湊數。

第一本要談的是「回憶當鋪」，作者是吉野万理子。主要是講說有個只有流傳在小孩子間的秘密當鋪，可以將好的壞的回憶去典當，然後就可以換到金錢。本來想說很有趣，會不會又是很特別的角度來看，然後寫出生活中精采的部分，結果他喵的當鋪主人就是個魔法師，貨真價實會使用魔法的魔法師，然後為了有趣就來開了當鋪。故事從一個相當平凡，擁有著許許多多煩惱的高中女生的高中生活開始。

撇開一些莫名其妙的設定跟老套的故事進行，「回憶當鋪」可以看成是成人的童話故事，是一個只存在於童年的當鋪。最後灑狗血的展開和主角經歷的事件，都讓我覺得好像故事走向沒甚麼主體性，就像是一篇篇散文，或者是說幾部短篇，然後剛好主角的名字都相同，湊著湊著就成了一部小說，真是可喜可賀可喜可賀。雖然我沒有很喜歡，不過比起下面一部或許還好上一些。如果時間很多事可以看一下，就是個普普的作品。

其實封面挺漂亮的

第二本是咖啡館推理事件簿，作者是岡崎琢磨，書腰上還有得獎訊息。故事在描述一個咖啡師，在聽了主角的煩惱後，就幫他解決了事件....有沒有發現在哪裡好像有看過類似的劇情，沒錯，就是「古書堂事件手帖」把書店的場景搬到咖啡館來，要不是咖啡師比較開朗，男主角也很精通咖啡，我還以為是同一部小說。

不過這本小說不知道是不是翻譯的關係，第一人稱描寫模糊，很多時候替代的名詞沒辦法讓人很明確抓出他是在講誰，尤其是小男孩喝鮮奶那段，我根本搞不清楚誰是誰，到底誰要踢球誰要喝鮮奶，結果作者還用了拙劣的手法把這一切搞得更混亂，我重看了兩遍還是不知道他到底最近是不是主角自己遇到的事件。然後想玩敘述性詭計，主詞跟設的伏筆都相當差勁，你要玩文字遊戲就應該要字字琢磨，不要在最後解謎的時候有解謎上的誤會，導致其實這樣解兩邊都說不通也不一定說得通，真不懂得獎的依據在哪邊。除非你想看一本小說看完還不知道在幹嘛，是可以哪來看看，不然就別浪費時間了。

一眼就看出書名

最後一本要談的是「驚嘆號」，作者是二宮敦人。書中分了三個短篇，分別是「同窗」、「洞」和「全裸的房間」都是恐怖故事，在編排與手法寫作上還算不錯，在「同窗」跟「洞」中，對於人性的刻劃相當有趣。

「同窗」中巧妙的表達的手機使用上的另外一種觀點，而「洞」以考試的痛苦輪迴開始，以殺人為結束，中間對於人性的描寫以及結尾的出奇性算是不錯，比起上面兩本，是比較值得一看的。

藤原伊織－玩竹蜻蜓似地一邊呼嚕呼嚕轉著－恐怖份子的洋傘

「下手奪命時，手法亦如是？

恐怖分子的陽傘，翩翩迴旋映藍天。」

因為東大學運而輟學的島村圭介，在學運結束之後捲入了一起懷疑為恐怖份子主導的爆炸案，因而逃亡了二十二年。白天是一名酒精中毒的酒鬼，晚上則一間小酒吧的酒保。就在他慵懶地躺在附近公園喝著酒時，不遠處傳來了他這二十二年來第二次聽到的聲響，這個久違的聲響，好似從歲月深處傳來的鐘聲般，開啟了塵封已久的過往。

「恐怖分子的陽傘」一書是第四十一屆江戶川亂步獎作品，也同時獲得直木獎，在江戶川獎中也是唯一一本同時獲獎的作品。作者藤原伊織的作品，鮮少在台灣出版，目前僅有拜讀這篇作品，一讀之下就陷入深深的回憶當中，書中所描寫的場景與節奏上的安排，營造出一種灰暗的氣氛，卻又不會讓人喘不過氣，反而在放下書後，會開始陷入回憶的沉思當中。書中提到的東大學運，就是
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%9D%B1%E5%A4%A7%E5%AE%89%E7%94%B0%E8%AC%9B%E5%A0%82%E4%BA%8B%E4%BB%B6
是真有其事，而且書中的更描寫主角們參與其中，也因為參與學運，結束後沒有返回東大讀書，也因此發生了許多後續的事件。

回憶就像是貼在牆上的壁紙，會因老舊而泛黃，但鮮豔處仍然不褪。

在書中，鮮明地創造出現在的人－島村、淺井跟阿辰等人，並同時間描繪出另外一條過去的線－桑野、優子等人，而連接這兩條線的起點與終點就是兩次的爆炸案件，這之間的許許多多過往，就好像縫衣針一樣，將這兩條線縫合在一起。





（以下可能有雷，請斟酌。）




故事裡的島村無憂無慮，雖然因為爆炸案件逃亡了二十年，卻沒有對於逃亡這件事情感到埋怨或是後悔，只因為與同為爆炸案的當事人桑野的約定。一般人在面對此種情境下會有的負面情緒，在島村身上卻完全沒有看見，在他身上看見的只有單純與正義感，雖然身後被濃濃的灰色包圍，卻仍然沒有掩蓋這個角色的光芒。而這一且的負面情緒，就完全在桑野身上表現無遺，可以說是桑野就是島村的反面，因為島村的存在，反而更為凸顯了桑野的陰影。在二十多年間的計畫，復仇，所遭遇的迫害與辛苦，在桑野的身上可以說是刻骨銘心，在島村身上卻是輕描淡寫。

對於夾在其中的優子，雖然因為桑野的鬼迷心竅，導致無法跟島村繼續走下去的遺憾，在悅子身上或許得到了不少紓解。與正因為桑野與優子的重逢，為這段譜不成曲的三角戀情，再度塗上灰濛的顏色。每個角色在藤原地筆下，獨具特色，並且在真實事件的旁繪點綴，讓人有種他們就在眼前述說屬於他們的故事一般，卻又因為美個角色的眼神不時望向遠方，聽著故事的同時也開啟遠遠的想念。



只能說「恐怖分子的陽傘」不虧是江戶川獎五十多年來唯一的雙冠作品，獨特的風格與細膩的描寫，讓人想起松尾芭蕉大師，有人說芭蕉大師是將平民難以創作的俳句，通俗化讓人得以親近。而藤原伊織的作品，可說是讓通俗文學（小說），昇華到藝術境界。

這樣，就讓我們喝著茶，細細品嘗著這本小說的回憶吧。

貴志祐介-孩子們，來上人生的最後一堂課摟！！-惡之教典

惡之教典封面，「福金」跟「霧尼」佔據了上下兩集的封面。

（不得不說，貼那個79折實在很醜．．．）

惡之教典是貴志祐介在2010年連載結束後發行單行本的作品。書中描寫大家公認的模範教師，蓮實聖司，背後不為人知的一面。在表面上看來出處理事情能力極強，上課幽默風趣學習效果佳，高EQ高IQ卻又能跟學生打成一片，而這一切完美的背後，卻隱藏著反社會人格的另外一面。就在學校與學生之間的問題，作弊層出不窮，無良教師性操擾學生，怪獸家長三不五時就引起事端，問題學生在校外的暴力行為，不適任教師卻無法開除，集體霸凌等等種種浮現出來，卻又一一被蓮實完美解決的同時，許多奇怪的風聲漸漸傳出，開始牽扯到蓮實前一所學校中的自殺事件，蓮實那親切的笑容中，過去的事情慢慢被揭開．．．

－－以下未看過小說或是電影請斟酌閱讀－－

在一開始的介紹中就提到了蓮實早上都會被兩隻烏鴉吵醒，因此幫他們兩取名了「福金」(Hugin)跟「霧尼」(Munin)，兩隻在北歐神話中「奧丁」(Odin)所養的烏鴉，分別代表的意思是「思想」跟「記憶」。在電死福金的那時，或許就可以視為蓮實已經將「思想」給終結，而在重大事件出現在遠處觀望的，正是冷眼觀察一切的「記憶」。故事也從這此開始展開，慢慢看到蓮實在學生中佈下的局，並且嘗試收網卻在最後破網。

有些評論認為書中是要提出這些校園問題，並且以另外一個面相來提醒這個社會結構下的產物，而利用「無法對他人感同身受」的反社會人格，來彰顯這一切現實。不過既然是以蓮實聖司這個充滿自信，執行能力極強，卻感受不到別人內心的「生物」，似乎彰顯社會問題的這一方面在我看來或許不是真正作者想要表達的。或許在這些問題下的「出口」就是重新開始，就像是最後面的大屠殺一般，讓整個班級重新來過。因此在閱讀過後我認為也不需要太過於專注於書中提到的亂象，以對現實社會不滿的宣洩的角度來看應該更為貼近。

不過有幾點值得一提，像是在描寫蓮實的過去時，一位名為石田優實的女生在蓮實心中佔了相當程度的份量。一位感受力極佳的小女生，跟一個絲毫沒有感受力的男生，也造成了蓮實在他的面前無須戴上面具，卻也是唯一一個無法下手殺死的人。而蓮實的情感也在得知石田自殺之後充分的表達出來。

不過也是書中唯一的一次。

在蓮實的認知裡，他就是神，在學校讀書，他就是要成為班上的神，操控所有同學的情感，只要有可能影響他的人就排除。在學校中，他就是學校的神，操控所有學生與老師們的情感，只要有人影響在他王國之中的遊戲，那麼就是必須剷除的對象。也正因如此，真田老師，久米老師，美彌跟蓮實親衛隊等等，就這樣一一當起皮影戲裡的人偶，隨著手腳上的線開始舞蹈。

不管是誰，我都不打算讓那個人繼續在我的王國裡撒野。

在電影宣傳，前傳系列開播，在看書時一直很期待大逃殺的到來。就在下集中段時，「若想藏起屍體，就只能堆起一座屍山」，開始了最後一堂課的點名。也可說是書中最大的高潮，在看完上集與下級前半的背景描寫，最後的收尾只能說震撼。我沒看電影，所以一直在想像伊藤英明微笑叫學生們不要害怕，好好站好並起扣下板機的畫面，反差的衝擊下更能表達出這部驚愕之作的精隨。

而序章(在youtube上就有了)，也補充了不少電影跟小說沒有提到的部分，像是水落聰子的後續發展，也更深入了解蓮實的內心。

－－以上未看過小說或是電影請斟酌閱讀－－

在看小說時我一直想起兩本書，一本就是大逃殺，一本就是天才雷普利。在大逃殺中充滿著戲謔的黑色幽默，在惡之教典中就變成了蓮實的冷笑話。而比起惡之教典，大逃殺給予的諷刺意味與醒世意味更加濃厚，反而惡之教典上比較多是情緒上的宣洩出口。在天才雷普利中，描寫雷普利犯案的過程與鉅細靡遺的心理描寫，花費心思嘗試脫罪，在事蹟可能敗露的緊張感上，由於蓮實的無同理心，這部分淡化了不少。不過作為一個驚悚類別的小說，惡之教典帶來的樂趣多多。

在書中提到蓮實口中長哼的「謀殺」，也就是三便士歌劇的「Moritat von Mackie Messer 」歌詞內容幾乎可以做為這部小說的概要描寫，可說是完整表達蓮實在預謀犯罪的心情。

另外雖然書中沒有提到，不過在「鵝媽媽童謠」中，的「誰殺了知更鳥」，只要將所有的主詞換成蓮實，而知更鳥換成學生與受害的老師們，我覺得也很符合這整本書的意涵。

序章，提到了不少電影版中沒有提到的前傳故事

序章中主要提到了蓮實在美國發生的事件，與水落聰子的關係，以及校長和釣井老師背後的祕密，這些除了水落聰子與小說搭不太上之外，其餘小說中都有詳細的描述，如果只有看過電影也可以看看，由於電影最主要的焦點放在大逃殺上，或許看完後可以多少加深一些帶入感，而不是只是單純看蓮實殺人。

電影版，很想看看伊藤英明形象的反差阿～～

電影部分就沒有看過了，可能會找時間看看吧。

惡之教典小說部分相當不錯，結局的部分也收尾的很好，雖然還是有一些牽強的地方，不過從人物描寫到實行犯罪上，是一部架構完整，內容精彩的小說。

思婷-劃破時代的吶喊-死刑今夜執行

思婷，本名陳文貴，出生於廈門，為劇本創作移居至香港，曾替中影編寫劇本而在台灣居住，最後定居於北京。生平歷經文化大革命，親身體會過這個中國歷史的悲劇，也正因如此，他的小說中常以此為背景，寫出台灣土生土長的作家難以筆墨的深刻。本身除了小說創作，其劇本如「包青天」、「鐵齒銅牙紀曉嵐」等等，成就了許多當紅的電視劇。有「兩岸古裝編劇第一人」的美稱。

相較於電視劇的背景多是在古代，如清朝，對於現代的著墨較少，而小說創作的背景大多在民國，尤其是蔣中正政府佔領台灣之後的事情，多半對於當時中國的風情背景，有相當深刻的描寫。

蒙眼的人正要被執行死刑

「死刑今夜執行」中收錄了六篇短篇，分別是「神探」、「好好拍照」、「死刑今夜執行」、「客從台灣來」、「最後一課」跟「一貼靈」，其中「死刑今夜執行」 、「最後一課」跟「一貼靈」都獲得了林佛兒小說獎，雖然相較起其他推理小說，在詭計的布置上沒有那麼華麗，結尾的扭轉程度也不一定讓人讚嘆不絕，不過對於文革後期背景的描寫，因而產生的種種詭計，閱讀起來十分順暢，不像是有些小說會為了強加背景，描述了許多不必要的內容，或是推理的結局跟故事相關性很小，整體感與一貫性都十分充足，一氣呵成的滿足感在書中展露無遺。

書的背面

不過也正因為在這種大環境下，書中不時壟罩了對於大時代的無奈與悲哀，小人物對於政府巨獸的無力感，想要反抗沉重壓力之下的意志，種種味道參揉在一起，無怪乎開頭的序會說出「思婷的作品在台灣推理文壇無疑是獨一而二的存在」，如果不是身處其中，如果沒有身歷其境，實在很難用相同的力道，來雕刻出這樣的作品，就像是封面蒙眼的人，雖然前方已無光芒，卻仍能感受到他想直望的眼神，雖然在一片黑暗之中，卻還是能透出一絲絲的光芒。就算是摀起嘴，還是要喊出這個時代的嘶吼。

紀蔚然-度苦難者為佛?為魔?-私家偵探

難得台灣也有不錯的推理小說。

私家偵探的作者紀蔚然，是台大戲劇系教授，也曾經寫過多部舞台劇，我想有接觸戲劇或是舞台劇的人，應該對他不算陌生。我必須誠實地說我真的對他不熟，也就不裝懂來介紹這位作者。

既然不多談作者，我們就來談談作品吧。「私家偵探」是描述一名大學教授、前知名劇作家，看到這個設定，忽然覺得有些眼熟，這些經歷不就是紀蔚然本身的經歷嗎？再繼續看下去，書中主角吳誠在辭去大學教授後，到台北六張犁當起了全台唯一的（自稱）私家偵探。就在整天閒閒無事隨意散步，去咖啡店報到，過著活像獨居老人的生活時，有件計畫性的連續殺人案悄悄在發生。

書中大量描述了六張犁附近的生活圈，偵探吳誠早上閒時散步就會經過許多鄰近的地方，如果有在附近住過（剛好我就是），不禁有種親切又熟悉的感覺。而書中的第一段故事就是私家偵探開案以來的第一個案件－找出林太太的丈夫與女兒關係惡化的原因。就在一步步抽絲剝繭，明查暗訪之後，終於發現了林家的秘密，進而找出林家中誤會的來源。就這樣，第一個案子可喜可賀的順利偵破。

結果下一章吳誠就被抓了。原因是連續殺人嫌疑犯。

如果是日本的小說，我們就會開始猜想，這是不是敘述性詭計？其實吳誠在辦案過程中經過的那些路線就是他殺人的路線？到底殺人兇手跟林小姐有沒有關係？會不會其實林小姐就是瘋狂殺人魔，接近吳誠只是想要藉此製造殺人時候的不在場證明？其實這些連續殺人案幕後是為了一個更大的陰謀？

我想說，如果你看到這裡會這樣想，那你就中毒太深了。

讓我們回到頭來看看這本小說。

到底是他想看看地球內部，還是他不想看這個世界外部？

除了書的封面有趣之外，一開始的章節安排也是很有趣。

一個小人用手電筒照亮了整本書

以下段落請看完小說在反白觀看。

到底一個怎麼樣的人會想要辭掉大學的教職，與妻子離異之後到台北鬧區之中的郊區六張犁過著獨居生活？而且完全沒有相關經驗的人卻開起了偵探這個行業？他在第二章的第一句話說到：「我想救的人其實是我自己。」那麼，其實他本來是有想要救誰了喔？偵探可以救的了誰嗎？找出一層一層隱瞞在其中的秘密能夠讓得知秘密的人不用下地獄嗎？在經歷了戲劇圈的辛酸苦澀，在一切都結束之後就會成佛嗎？那麼，無法自救的時候，來救贖你的人，他是佛？還是魔？是佛在心中，但為了渡劫卻必須成魔？還是魔及本身，這世界上已無神佛？

即使酒肉穿腸過，心中無佛，要來救自己的人，仍然是自己。


書中的言語親切（可能需要一些台語的基礎），對話生動有趣，閱讀起來多了讀中文書的興味，台灣的小說總是在用詞上親近許多。書中也有許多對於社會的批判，像是媒體亂象，中間過程都已詼諧有趣的對白帶過，光是看這些對話就讓人覺得這本小說值得一看。

書末也點出了整個書探討的故事，以偵探故事的開場，帶出一個更大的故事，章節之間環節緊湊，很容易一看就會一直閱讀下去，在各方面來說都是一本娛樂性很高的小說。如果你還在感嘆台灣沒有讓人值得翻閱的小說，我想，「私家偵探」一定會打破你的眼鏡。

White Album 2-白色相簿2

不得不說，這部作品的完成度真的超高，難怪是近來評價最好的遊戲。

孤傲的鋼琴家，冬馬和紗

整個故事就是以常見的三角戀，來描繪男主角春希，與兩位女主角冬馬和紗和小木曾雪菜那種糾結的情感。也正是因為各種面向與腳色的立體度，令人帶入感超深的情節，無怪乎如此令人痛徹心扉。

小木曾雪菜

一切的開始就是從學園祭，春希為了想在學園祭的輕音樂表演上留下青春的腳印，決定拉攏稱霸兩年的「高嶺之花」雪菜擔任主唱。而一直在春希獨自練習吉他時伴隨著鋼琴聲的主人，冬馬和紗，也是世界知名鋼琴家冬馬曜子的女兒加入後，開始迎向了三個人都難以想像的未來。

學園祭表演的相片

序章主要就是交代三個人之間認識的過程，完全沒有任何選項，單一結局。序章主要的劇情也是從學園祭之後才開始，並且將三個人的情感做出了一個初步的描繪。當初在玩玩序章時，我第一個想法就是，這已經是一個很完整的故事了，而且各種糾結，那種像是纏繞在心頭上的繩子一般，隨著故事進行越縮越緊，最後令人感傷的片尾曲以及結尾時才出現的歌曲名稱，都讓我覺得這樣的故事整個精彩，但是，這才只是序章而已。

這大概是整個終章最不虐心的結局了

三年後的終章可以說是讓玩家稍稍喘口氣，隨著大學三年所認識的學妹小春，編輯社的上司麻理與可說是終章的魔王千晶，三個人的劇情雖說各有千秋，曲折的劇情也是令人陶醉其中，但是比起CODA-最終章來說，這不過都只是小菜一碟。

武也大概是春希這輩子最好的朋友了

終章的魔王千晶，大概也是除了春希三人最接近他們的人了。

以下巨大雷。

ptt鄉民作的圖，這幕整個讓我噴淚。

這大概是序章中最虐心的一幕了

雖然三人線都狠狠地傷害了雪菜，而在CC-終章的劇情中，雪菜的出場並不多，雖然一出場幾乎都是重量級的效果，尤其是小春線的最後一幕，這大概是整個終章最讓人噴淚的一段。而在經歷了春希的背叛之後，再也無法唱歌的雪菜又因為春希的吉他重新站了起來，並且登台表演，原本到此為止一切都會很輕鬆地結束，但是玩到這裡的人我想都會有很深的疑問，那就是－和紗到底在哪裡？

沒錯，三人行卻在整個終章都沒有出現，卻在CODA的一開始登場。大魔王終於登場，而就此開始了極其糾結的最終幕。

雪菜線的這幕莫名令人感到窩心

說起冬馬NE，冬馬NE跟雪菜TE，不得不說再跑冬馬線時，我的心卻一直在注意雪菜在幹嘛，再跑雪菜線時卻一直在想冬馬會怎麼樣。雖然我到終章前都一直是忠實的冬馬黨，雖然終章雪菜令人好感度大升，但還是難以跟序章冬馬相比肩。而終章也是冬馬的絕地大反攻，當我跑到冬馬NE的時候只是難過，可是還不到噴淚的地步，而雪菜TE是個歡樂的結局，最讓我痛哭的反倒是冬馬TE的最後那段影像－I will still love you。我整個大噴淚，在跑完所有線之後反而對雪菜念念不忘，一直沒有辦法忘記最後唱的那首歌。不得不說，雪菜才是整個WA2的最終大魔王 ，不論是終章的三人線，一直到CODA的冬馬線，所有的路線都是因為雪菜才整個串聯再一起，而冬馬雖然破壞力精神，想要和她在一起，就必須要捨棄自己以往的人生，拋下過去建立起來的一切，雖然冬馬TE十分的夢幻，但卻也是另外一種迎向地獄的路線，不過這一切都被雪菜給救贖了。

雖然在跑WA2的時候，一度太過於虐心，跑去玩了其他遊戲才繼續，（話說，能夠一連串一直跑完的人還真不是普通的強）路線跑一跑很容易心整個就揪起來，胃也開始不舒服，不過還好最後有看到最終的結局，看到雪菜的笑容忽然也覺得這世界一切都沒變過。雖然沒有三人的後宮結局，想一想，這種結局是絕對不可能的，應該說，在WA2的世界中，三人再一起的選項從一開始就無法存在，想要緊緊抓住只會讓整個世界破碎。

這個世界也下雪了，這場雪中，藏著太多太多的過去．．．．

最後，除了春希必須死，其他沒甚麼好說的。

三上研-書中的日常推理-古書堂事件手帖

在我們被封面那正在看書的長髮女孩吸引之前，先來看看三上延是個怎麼樣的人。

三上延，1971年出生，以短篇［足塚不二雄《UTOPIA最後的世界大戰》］入圍日本推理作家協會短篇獎項後出道，其作品和跨恐怖與奇幻文學，可謂是寫作題材相當廣泛，而近年來以有收錄出道作的系列短篇「古書堂事件手帖」走紅，甚至系列作翻拍成日劇，於月九時段撥出。（富士電視台週一晚間九點連續劇，因為是月曜日九點，所以簡稱月九。此時段撥出也是以高收視率聞名。）可說是近年來日本暢銷作家之一。

先來欣賞傳說中的黑長直

「古」書中圍繞著文現里亞書堂的店長篠川栞子與有無法讀書體質的五輔大輔兩人身邊的故事，在一開始，因為五輔愛看書的祖母去世，想要處理留下的藏書而來到附近的文現里亞書堂。由於店長日前受傷而在醫院，在聽了五輔的一段話之後，卻發現想要處理掉的舊書中藏著多年以來的秘密。以此為契機，在解開祖母的祕密後，正找不到工作的五輔就進入了文現里亞書堂工作。

在書中描繪的店長篠川栞子是個文弱，怕生，十分喜愛閱讀，對書中的知識極為廣泛的一位女孩子，也正因為她對於書的熱愛與敏感，在遇上了與書相關的事情之後，總是能展現敏銳的推理能力，一一解決眼前棘手的問題。書中也若有似無的描繪栞子與五輔的感情，並透過相互的過往把兩人的個性展露出來。

書中的每一章節都是以一本書，或是漫畫為主題，再由這個主題展開故事的主軸，在看完了一篇一篇的短篇之後，總是會讓人想要去查查這些介紹過的書是怎麼樣子，內容是甚麼。像是之中就有提到五輔大輔的名字就是來自於夏目漱石的著作「從今以後」，裡面描繪的場景不禁讓人想要去把書拿來翻翻。其實這是一種行銷策略吧。

而三上延雖然跨足恐怖與奇幻小說，但是本書沒有這類的成分，有的只是圍繞在書周圍的人們身邊所發生的事件，在事件的過程中總是帶來意想不到的驚奇，而事件的背後總能帶來一絲絲的溫暖，十分的令人愛不釋手。

而剛剛說到的日劇。

宣傳封面

剛力彩芽飾演篠川栞子

Akira飾演五輔大輔

不能不說選角上出了某種程度上的問題，因為書封面上的黑長直居然變成了短髮，而Akira的神韻也完全不像，在劇中五輔大輔這個腳色的鮮明度實在是不高，但是在原著中卻時時有亮點出現，這是比較可惜的地方。不過日劇我仍然覺得不錯（是我標準太低嗎？）先不論長髮變成短髮，其實剛力彩芽也是蠻正的，雖然與原著中的形象差太多，而且劇中演出也沒有那種極為怕生卻一談到書的事情就像是變身的形象，讓人覺得反差太小，角色稍嫌扁平。不過整齣日劇改編的部分我是覺得有好有壞，最大的改編就是小說中一開始栞子是在醫院裡，而日劇卻是在書店，在其中的一段事件驚奇度就降低不少。而且妹妹也變成弟弟，這實在是有點可惜。（這很重要嗎？！）

目前全系列在日本第三集已經出版了，而台灣目前只出版到第二集，（我對於我不會日文感到相當難過。）是個輕鬆卻帶有深度的推理小說。